Le titre est emprunté à un aiku de Yosa Buson : « Si profonde cette belle-de-jour à la couleur d’abîme ».
Couleur et abîme, ces deux mots résument le propos de cette pièce d’orchestre essentiellement axée sur l’exploration des timbres et l’opposition des tessitures : à l’extrême aigu répond l’extrême grave, les lentes dérives de l’orchestre alternent avec des chutes fulgurantes et brutales.
Des scansions circulent tout au long de l’œuvre, passant des cuivres aux percussions, les souffles des instruments s’inscrivent dans une couleur sombre et mystérieuse.
